“今晚孟导你也忙，改天我们再聚！”

“好的，阿姨、陈总，那就改天再聚，招呼不周，你们千万别见怪！”

几人刚离开，金淑丽就过来找孟轻舟了，

“轻舟，韩董说他有事先走了，让你不用送他！”

说完金淑丽还看了眼门口，“轻舟，不会是对你有意见了吧。”

“怎么可能，金姐，月球才给中影赚了那么多，韩大爷怎么会对我不满，我估计是因为我家里的原因吧！”

荣信达今晚没来人，不过陈昆来了，现在和周熏、杨蜜几个在一起。

“杨蜜，听虹姐说，你和孟轻舟关系不错？”

杨蜜真的好想就此宣布，孟轻舟是她的人，看着一脸傻白甜的唐妍，还有正走过来的柳一菲，话到嘴边，又缩了回去。

“还行吧，我和他也认识几年了，算是好朋友。”

唐妍坐那都已经无聊透顶了，好不容易有几个圈内的大牌过来，姑娘还有心请教几句呢。

“熏哥，昆哥，好久不见。”

一菲第一次合作的男主角，就是陈昆，据说在金粉世家的剧组里，还被昆哥给怼哭了，丫头可还记着呢。

“一菲，那些年里演的真不错，昆哥可是去电影院支持了你的。”

柳一菲的年龄在一众女星里，确实不好排，总觉得这美女出道早，应该是上一辈的，但年龄却不搭噶，硬给评成了四小花旦。

“那是孟轻舟厉害，在剧组，我都被他训哭了，这次你们拍他的戏，要小心哦！”

周熏、陈昆有啥担心的，这几年合作的导演不老少，只要不是太过分，作为演员，在片场，听导演的，那是天经地义。

在他们的观念中，片场肯定导演是老大。

导演准确判断演员的能力很重要。什么样的演员适合演什么类型的角色，判断对了，导演与演员的沟通就会更加顺畅。

也可以这么理解，有经验的导演会先全面了解自己的演员，再制定拍摄方案，甚至可以根据不同演员的状态来调整合适的拍摄手法，让演员能够在最轻松的环境、最自如的状态下完成导演需求的表达。

“一菲，看你这说法，孟导在片场很霸道了？”

呀，天仙脑子一懵，自己是给轻舟抹黑了？

“不是的，孟轻舟脾气很好的，就是拍戏要求很高，不过你和熏哥都是高手，应该没问题的。”

大多数演员拿到剧本后，都会有自己的理解，乃至于在心中会有一个预设的角色形象，如果和导演的理解是统一的，那就一切

如果双方理解有差异，要么提前沟通、搞围读会，要么试试谁能说服谁，这很重要！

电影是有时间性的艺术形式，经验丰富的演员，会用丰富的“微动作”赋予表演一种连续的时间性，而我们通常所说的“跳戏”、“尬戏”就是破坏了这种连续性的结果。

当演员达到一种忘我的状态这之所以非常难，因为也许没有人可以完全对现场的工作人员，和种种的场外因素做到熟视无睹，一个真实动人的人物才在画面中浮现出来。

想要达到这种状态，导演和演员需要建立某种信任感，这种对导演其实也包括摄影师的信任会将演员从对自己表演的担忧中解脱出来。

经验丰富的演员可以借助丰富的技巧塑造风格迥异的角色。

而对于选择使用非专业演员的导演来说，演员的外在特征和感觉比如一个演员什么都不做时的状态与剧本中人物的契合度，很大程度上决定了最终的呈现效果。