杨小狐成立花自香之初，就在孟轻舟的建议下，买了不少版权，其中顾漫更是和公司建立良好的关系；

顾漫的在孟轻舟看来有三大优势；

一：文笔简洁但是非要精准到位；

二：情节不狗血，很会一层层的深入；

三：三观正；

就拿何以来说，何以的语言很精炼。以琛的话更是少的可怜，但几乎每一句都是点睛之笔可以细细琢磨。不像有些，洋洋洒洒写了一顿，都是废话。其他描述也同样如此。

比如，赵默笙回来之后见到以琛，但拒绝了他。在原著中完全没有很煽情，印象极为深刻的一句描写是：此后的每一个终点都不会有何以琛。

简直简单的跟苹果一样常见的用词，但无比的精准。一下就戳到我了。

还有很多，比如以琛说，我明白了，赵默笙心想，他明白什么呢？她不明白。

没有累赘的情节或者直白的说明，但恰到好处。

还有情节，顾漫的情节除了杉杉来吃以外，其他几部也并不狗血。

杉杉来吃看原著很有喜剧效果。语言风格很有意思。

而何以骄阳似我这种，在别的笔下是什么？穿越剧笔下是人人都爱我，要么我他妈自带女主光环。

在何以中，就是两个人的固执和坚持，非卿不可，在玛丽苏亲妈笔下，男配女配早就一大堆了好吗？

顾漫还有就是男女主角三观很正；

在顾漫的里，几乎没有什么小三，劈腿的戏码；

男女主角对待爱情很专一，执着。但也不会因为爱，而完全丧失自我；

比起什么，堕胎，打架小三，劈腿，抢朋友的伴侣，为爱要死要活的言情强太多了；

而且言情影视化后，人设会被放大，人物会经历道德审判。

复杂带有阴暗面的人物在中可以有不符合主流价值观的思想行为，但到更广阔的电视剧场域，进入偶像剧的品类，就要求去复杂化。

人物棱角被削弱了，故事张力自然就小了。

为了顺利开播削足适履，最终呈现的自然也只是一副残躯。

纵观ip常被改编的言情剧作家，丁墨擅长刑侦科幻；桐华爱写古言；匪我思存爱写虐文和年代故事，其中人物性格完美者少见；辛夷坞的故事虽然设在现代但故事框架下社会发展底色尚存；这些改编天然有难度的本子，遇到好的编剧团队是幸运，遇到做行活的团队是常态。

而作者们的工作重心是写故事而非做编剧，当版权卖出去之后，如何开发，她们的话语权就变得很弱了。

影视改编滞后于，等真正播出时，社会价值观说不定又变了一轮，当初的新潮过了时，口碑质量便也打了折扣。

如此看来，也就轻松的校园纯爱和都市甜宠操作起来最容易。

更为难得的是，顾漫很能切中时代情绪。

她所有的故事共性是第三者存在感低，相较于传统言情文中第三者起破坏和考验男女主感情的作用，她里短暂出现的第三者一般担任的都是跳梁小丑的角色。

在顾漫建构的世界里，男女主一旦认定彼此，既没有父母的阻挠，也没有当事人变心的风险，这种感情上的确定性让不少观众拍手称快。

毕竟观众苦恶婆婆和坏小三久矣。

清甜笃定的感情戏是她做言情剧的三板斧之一。

回顾顾漫的影视化之路，会发现她的作品都是现代言情，聚焦的是年轻男女，关于人性社会的探讨并未逐年增加，但相比以往的偶像剧，她更懂如何满足女性凝视。

顾漫笔下的男主，从白手起家的律师何以琛到互联网创业的学神肖奈，再到高知低收入的于途，无一普通，但又都有接地气的成分。

帅气之外，聪明品学兼优是他们最闪光的品质，这种设定打破了古早偶像剧男主“帅气多金性格差”的设定，把人性的特质放到第一位，把金钱属性放到后面。

这是一种言情剧立意上的进步。

此外，顾漫笔下的女主也较少傻白甜，长相智力事业均与男主势均力敌，情感互动更多是理解之上共同成长。

这种对时代大脉搏的准确把握，让她的言情剧里充满颜值福利但又少有性别凝视。

顾漫剧成功，更重要的在于对剧情元素把控一以贯之的精准。

《何以》的导演是唐丽筠引荐的，刘俊杰，弯弯电影人，擅长执导爱情剧，曾经红极一时的《薰衣草》《王子变青蛙》《爱的创可贴》都是他的作品；

接了《何以》之后，刘俊杰依照自己的习惯，将剧本和原著进行了比较，较之以往不同的是，《何以》对原著中的核心部分没做任何改动；

身为导演，最担忧的莫过于剧本太抽离现实或背离原著，这会让导演少了发挥的空间；

这是刘俊杰和花自香的第一次合作，当然也是和紫萱的第一次合作，圈子里流传这位是孟老板的身边人，还是公认的正宫娘娘，刘俊杰弯弯出身，对这种状况毫不惊讶；

身在娱乐圈的大佬，谁没有几个红颜知己，更何况那位孟老板还是内地有数的富豪；