第193章  做款开放世界小游戏练练手！

        十二月，初冬的天。

        江林虽未下雪，但透过头号玩家会议室右侧那扇坚固结实的落地玻璃，仍旧能看见萧瑟的街景，以及裹着厚实冬装在大街上行色匆匆的人们，天空也呈现出雾蒙蒙的一片。

        “今天要给各位讲解的内容，是关于美之于游戏的意义。”刻晋望向头号玩家以及绿洲分部赶来的高层们，缓声开口道：“各位认为，什么是美。”

        由头号玩家首席设计师召开的游戏理解座谈会，不定期举办。

        主要的作用，在于刻晋对手下员工们的游戏理解方面的单向输出。

        随着公司的体量越来越大，游戏的制作规模也越来越大之后。

        刻晋逐渐发现。

        即便是光靠详细的企划书，也很难让手下员工们将大型游戏设计的尽善尽美。

        这点，在《消光》的制作过程中，就屡屡受挫。

        虽然刻晋跟东智谈下了线下全景demo的合作方案。

        但那到底只是一个大胆的前瞻性想法。

        想要玩家能在线下完美体验游戏全流程，自然是不现实的。

        首先场地面积就完全不允许。

        因此，《消光》本体还是会以最传统的线上模式进行发售。

        作为一款高画质并且拥有着相对较高自由度的3D级游戏。

        在制作中，刻晋发现头号玩家也好，绿洲也罢。

        很大一部分的员工都进入了一个奇怪的阶段——经验之谈。

        他们拿到各自的负责内容后，还是按照开发传统2D，亦或是线性3D的经验去设计游戏。

        虽然在内容方面，的确做到了几乎还原原作。

        可在刻晋体验了一遍还未渲染的《消光》开头前几分钟的研发初稿后，却总感觉这款游戏跟原作有着不小的差距。

        换句话说。

        就好比一个人被1:1完美等身复制出了另外一个独立的个体。

        他们两个长相细节，行为特征，说话方式，都一模一样。

        但作为他的老朋友，却能在短短几句话内就分出哪个才是自己真正的哥们。

        因为，这其中欠缺的是有着过往记忆的灵魂。

        眼下也是如此。

        如果还拿着开发传统2D或者传统3D的思维去设计开放世界游戏。

        即便做出了一样的皮，也无法达到与原作同样的灵魂。

        而很多时候，一款游戏之所以是经典，往往是多方面的结合。

        一旦少了某些部分，别说在前世的地球了，在从未见过此类型的蓝星上也不见得能火起来。

        因此，刻晋感觉自己很有必要给手下员工们开一次座谈会了。

        开放世界的玩法，与线性世界是两个完全相反的命题。

        线性游戏，顾名思义。

        玩家的所有举动都顺着一条明线或者是暗线前进。

        摆在明面上的明线，便是引导着玩家的主线。

        让玩家不断被主线所吸引，顺着游戏设计师开发好的路线，前行去击败一个又一个的强敌。

        玩家的终极驱动力始终只有‘推主线’这一个环节。

        起初，这样的游戏设计思路，会跟游戏剧情文本进行强绑定。

        即，一旦游戏剧情不够精彩，这款游戏马上就会黯然失色。

        玩家连你最大的主线都不感兴趣的话，你还指望他们如何跟着你设计出来的一条路线前进呢？

        但与剧情强绑定的游戏，又会产生另外一个弊端。

        游戏本身的可玩性似乎看起来又没那么重要了。

        在地球上，很长的一段时间内。

        游戏界曾出现过一段‘我不想大开杀戒，我只想看剧情，请给我看更多的剧情’的时期。

        大部分设计师都很难取舍游戏性与游戏剧情，在线性游戏中的平衡性。

        后来，许多设计师从业者想到了各种各样的解决方法。

        第一种，是往线性游戏里面添加上许多支线。

        不但丰富了世界观设定，还能让玩家暂缓推主线的进度，去了解更多的东西，从而带来更强的代入感。

        但很快这一招就失败了。

        因为不少设计师们发现。

        玩家除非对伱这款游戏是狂热爱好者，每一个细节每一个彩蛋都恨不得收集起来。

        否则他们压根没有兴趣去碰那些该死的支线任务。

        我马上就要救到我心心念念的公主了，她曾给我带来那么多的美好回忆，我的公主，我恨不得马上飞入城堡把你救出来。

        这时候，设计师在旁边给我摆一个‘帮王麻子赶跑地精’的任务，你确定我会感兴趣吗？

        这一招行不通后，设计师们开始尝试。

        让支线任务的奖励更为丰厚。

        既然光是给你看支线剧情，看设定，看我丰富的世界观你都不感兴趣的话。

        屠龙宝刀，做完支线就送，你总归有兴趣了吧？

        实测证明，有兴趣，但并不大。

        支线奖励太弱，玩家仍旧不为所动，反正我通关主线会给我更好的。

        支线奖励太强，甚至喧宾夺主，又会让玩家失去对后续主线的探索动力。

        在各种难以平衡的约束下，线性游戏的佳作并非没有。

        只不过能发展的空间太少，对于整个游戏行业向上挖掘更多新内容，是非常不利的。

        而后，就有游戏设计师意识到。

        既然线性游戏给玩家带来的引导性太强，以至于设计师不好取舍内容的话。

        我们能否干脆跳出这个框架？

        我们能否让玩家不去在意那些该死的主线。

        直接体验游戏本身的内容。

        让玩家去主导游戏，去定义他想玩什么内容。

        而不是设计师能让他玩到什么内容。

        至此，开放世界的初概念便诞生了。

        开放世界并不是意味着一张大地图，玩家可以到处乱跑，就能算作是开放世界。

        一款游戏的地图再大，玩家如果还是按部就班的按照设计师设计好的思路往前走，先前往A点，然后前往B点，先打这个BOSS，然后才能打那个BOSS。

        这仍旧会被锁在线性游戏的框架内。

        只有围绕开放两个字做文章，让玩家想去哪里就去哪里，想做什么任务就做什么任务，能够自由安排自己行为的游戏，才能被称之为‘开放世界游戏’

        而随着开放世界概念诞生，也逐渐解决了此前一直困扰设计师们的‘强主线剧情还是强游戏性’的难题。

        游戏设计师可以通过一个弱吸引力的主线，或是通过一些碎片化的朦胧剧情，去设计一款游戏。

        更甚至，你可以让玩家在打通了这游戏之后，都不知道你主线讲的是什么，甚至不记得BOSS的名字，不记得任何一个路人NPC的样子，只知道自己玩的很爽，很自由，很高兴。

        这放在原来的线性世界里面，是想都不敢想的。

        这下，设计师们可发挥的空间瞬间就大了起来。

        但开放世界也并非没有缺点。

        由于弱主线牵引，玩家会失去对终极目标的大驱动力。

        线性世界中会用大量的文本或剧情或铺垫，让玩家喜欢上公主这名角色，再对她展开施救。

        而开放世界内，公主叫啥，不知道，长啥样，不太清楚，啥性格，做过啥事，玩家都一知半解。

        就这玩意你让我去救她？你告诉我这是我作为玩家的终极目标？