开始播放影片的时候，杨逸先看了一眼时长。

        《导演新生代》的比赛要求是片场在10-25分钟之间，28分钟妥妥的超时了。不过，超得不算多，还是有调整空间的。

        杨逸把注意力放在了影片的内容上。

        “咦，这个韩国导演不一般啊！”

        从开头的几个镜头里，杨逸就忽然意识到这个短片非比寻常。

        故事的情节如何暂且不论，就这几个镜头而言，在杨逸看来，绝对有A级或者更高的水平！

        因为黑场出声音，开场用空境的手法，杨逸太熟悉了，他拍的第一部片子，辛爽导演的《隐秘的角落》，不就是这样玩的吗？

        当然，只是用这种套路的话，倒还谈不上什么厉害的。

        关键是，《恋慕》的导演把这些画面衔接得很流畅，从车窗外的景色、主观镜头，到车内饭盒的特写，再到人的手、耳朵，江景，人的眼睛，白雪.

        每一个镜头都很简洁、很优美，都不需要任何语言的引导，也不需要任何花里胡哨的切换，它就像一首散文诗一样，将最初要呈现给观众的背景故事娓娓道来。

        杨逸也不需要旁白介绍，都能看懂这些镜头要表达的内容。

        好像是说，一个女子带着精心准备的饭菜，乘坐大巴车，正在前往遥远的某一处？

        当然，这些内容尚且不完整，杨逸也没了解这个女人是谁，也不知道她要去做什么。

        不过，从饭盒外面精心包裹着的瓷粉色丝巾，从她忐忑握在一块的白嫩手掌，从她眺望窗外的眼眸，杨逸觉得她大概率是去见自己爱人的。

        毕竟影片的名字叫《恋慕》啊！

        “很有功力的视听语言啊！绝对不是什么小导演能拍出来的！”

        杨逸忍不住暂停了影片，调出导演的档案，看一下他的等级。

        姜帝圭.S级！

        卧槽！

        S级的大导演！

        杨逸倒不是没有见过S级的大导演，随便举一个例子，他在《宇宙探索编辑部》里演的那位导演郭帆，就是一个S级的大导演。

        但S级的大导演拍短片，杨逸还是第一次见。

        再看一下这位S级大导演的作品.

        咦，怎么不多啊？

        咋就几部什么《银杏树床》、《生死谍变》、《太极旗飘扬》.

        莫不成，这是一位部部封神的神级大导演？

        而且，《恋慕》这部短片居然还是他导演的后期拍的。

        为什么都功成名就了，还要拍一部微电影？

        是因为导演有自己的理想追求？

        即便是微电影，那也是艺术的表达，用不到三十分钟的时间，向观众展示一个了不得的故事是吧？

        杨逸想到这，顿时肃然起敬。

        当然，他是不知道的，姜帝圭拍这部短片跟艺术追求有没有关系另说，但主要的原因还是当年的优/////酷给的太多了