魏喆安站在舞台的侧翼，悄声解开领口，让自己的呼吸更顺畅一些。

  他和其他队友一起，默默地跟随工作人员来到舞台下的候场区，耐心地等待着B组的表演结束，后续他们还要再次登台进行拉票环节。

  这次的舞台设计确实巧妙，他们巧妙地运用了舞台布景和灯光的配合，以掩盖一些表演上的不足。

  虽然从观众的角度看，舞台似乎完美无缺，但实际上每一个扮演“傀儡”的队员在表演过程中都出现了或大或小的失误。

  幸运的是，观众们并不清楚真正的舞台应该是什么样子，因此这些失误并未被察觉。

  魏喆安还特意更换了自己的服装、没有让灯光师将自己的追光关掉过，以确保在表演过程中，观众的注意力更多地集中在他身上。

  这个决定并非他个人擅自做出，而是与队友们深入讨论后的共同决策。

  原本，魏喆安的服装与队友们相似，整个舞台的初衷是展现“操控别人终会被人操控”的主题。

  然而，在下午的最后一次彩排中，他们自己的表现相较于B组仍有所欠缺，赢面不大。

  面对这种情况，队友方子真提出了一个建议：对舞台做出调整，让魏喆安成为舞台上的焦点，同时利用追光灯的效果，掩盖他们表演中的不足。

  经过讨论，大家都认为这是一个可行的方案。

  魏喆安是他们组最大的优势。

  在当前表现不佳的情况下，如果按照原计划进行表演，他们可能会面临被淘汰的风险。

  而现在这样的表演策略虽然可能无法让他们获得太多的关注，但却增加了他们犯错的包容性。

  如果他们在表演中犯了错误，观众也不太容易察觉到。更为重要的是，如果他们能够成功获得团队分，他们还有可能继续留在比赛中。

  在这个方案中，魏喆安承担了最重的担子。

  他需要在整场舞台表演中保持高度的精神集中，几乎没有片刻的喘息空间。

  除此之外，他还要额外加入几段小提琴的演奏以免自己在别人part的时候尴尬的站在那里，为此在舞台前他几乎将所有的时间都投入到了小提琴的练习中。

  没过多久，音响中的音乐渐渐消退，标志着B组的表演已经告一段落。

  A组的表演，无疑给大家留下了深刻的印象。其独特的舞台风格，让人眼前一亮。

  特别是魏喆安的表现，简直就像一颗璀璨的明星，在夜空中独领风骚。他的每一个动作，每一个眼神，都牢牢地吸引了观众的视线。

  相比之下，其他的队员在观众心中似乎并没有留下什么特别的记忆点，仿佛只是配角般的存在。

  B组的表演却有着另一种魅力。他们的舞台更为和谐，每个人都有自己的闪光点，没有谁被谁的光芒所掩盖。

  每个人都在为整个团队的表现力贡献着自己的力量，使得整个表演更加完整、更加有力。

  此外，B组的立意也似乎比A组更高一些。他们选择的歌曲是中文，这让观众更容易产生共鸣，更能带入自己的情感。