在座的几位都算是文艺工作者，对创作都有自己的看法。

对这部剧和tvb模式也有自己的理解。

但此刻，几人都在等待李一白的答案。

李一白喝了口茶，道：“要说清楚这个问题，其实先要说清楚香江的商业剧创作模式。”

大胡子听说他把这个问题又上升到了这个层面，也非常感兴趣。

此时香江和呆湾导演北上，商业创作开始丰富起来。

但内地仍然处于一个转变期。

所有的创作团队都在努力寻找里面的平衡点。

有许多导演都是找不到观众和创作者之间的那个点，导致作品叫好不叫座。

能找到平衡点的人很少。

典型的就是张黎，作品很少有叫做的，都是叫好声，收视率确不怎么样。

李一白其实不太喜欢张黎的创作思维。

“我个人觉得，一切电视剧的创作根本仍然是现实主义。”他道：“如果一部影视剧对于我们现实生活没有什么意义，那这部剧就是在自嗨，无法感动观众。”

“和观众走不到一个点子上，收视率自然不会好。”

“香江的商业创作模式有一个特点，就是彻底放弃影视的艺术性，全盘商品化。”

“他们的根本就是观众为重，一切为了取悦观众，创作团队靠边。”

“说白了，没有我们内地的情怀，可以毫无底线的取悦观众。”

“我刚才举的几个例子，比如让小师妹死两次，都是有原因的。”

李一白停了停，整理了一下自己的思绪，这也是他梳理自己想法的一次机会。

其余几人都听的认真，突然见他停下，催促道：“你继续讲。”

“为了收视率，编剧特意添加了许多观众爱看的狗血桥段。”

“死两次，就是为了让观众有一次情绪冲突，感受到小师妹和令狐冲的冲突带来的激烈情感。”李一白道。

“任盈盈吃三尸脑神丹也是如此，为的是来个经典的英雄救美桥段。”

说到这里，李一白也没忘记向张记中夹带点私货：“张导你要拍《射雕英雄传》，再举个射雕的例子。”

大胡子拿到《射雕》版权在李一白看来基本上是板上钉钉的事情了。

现在在和他竞争的《侠客行》李一白上一世也看过。

王文杰的团队在制作武侠剧上其实有一手，节奏不错，人物也立得住。

不过这些优点都是tvb式的，全墉其实不在意这些优点。

全墉在意的是服化道，真实感和影响力。

前面说过，他其实是个讨喜型人格，最大的愿望是得到观众认可。

由于早年是个政客，全墉非常好名。

十几亿人的市场，他当然在意内地观众的覆盖。

在影响力上，大胡子简直完爆王文杰几条街。